Autour d’une grande voix

Biographies des musiciens

Karine Deshayes, considérée comme l’une des meilleures mezzo-sopranos de sa génération, est née en 1973, s’est formée au chant au Conservatoire national supérieur de musique de Paris et dans les masters classes de Régine Crespin. Sacrée trois fois Artiste Lyrique de l’année aux Victoires de la Musique, invitée sur toutes les plus importantes scènes françaises et à l’étranger, de l’Opéra national de Paris au Metropolitan de New York.

Karine Deshayes a débuté sa carrière au sein de la troupe de l’Opéra de Lyon puis diversifie sa présence sur de multiples scènes prestigieuses, où elle interprète des rôles principaux comme Rosine dans le Barbier de Séville et Elisabetta dans Elisabetta Regina d’Inghilterra de Rossini, Donna Elvira dans Don Giovanni de Mozart, Marguerite dans La damnation de Faust de Gounod, Charlotte dans Werther de Massenet, Mère Marie de l’Incarnation dans Le Dialogue des carmélites de Francis Poulenc, Poppée dans l’Incoronazione di Poppea de Monteverdi, des rôles-titres de grands opéras comme La Norma de Bellini, Carmen de Bizet et Armida de Rossini. Au Festival de Salzbourg, elle a chanté dans La flûte enchantée de Mozart, dirigée par Ricardo Muti. Elle s’est également produite dans des musiques de chambre accompagnée par des artistes de grand talent, a interprété des airs, des chants en duos ou en trios pour des oeuvres de Schubert, Schumann, Malher, Donizetti, Mendelssohn, Offenbach et de nombreux autres compositeurs, a immortalisé des musiques sacrées de Mozart et Haendel. Son répertoire est vaste et sa voix se prête à ses découvertes qu’elle aime à faire partager par sa sensibilité émotionnelle, sa douceur, sa profondeur et sa virtuosité vocales.

Sa discographie est très importante. Son enregistrement, consacré aux Airs d’Opéras français « Une Amoureuse Flamme », sorti en 2019 chez Klarthe, unanimement fêté par la critique, a été récompensé d’un « Diamant Opéra » par Opéra Magazine. Elle est aussi régulièrement invitée par les médias et a été la chanteuse de certains films dont Trois souvenirs de ma jeunesse d’Arnaud Desplechin.

Née en 1966, Sabine Toutain débute ses études musicales au Mans, sa ville natale.
Entrée au CNSM de Paris en 1982, elle obtient dès 1984 les 1ers prix d’alto dans la classe de Serge Collot, et de musique de chambre dans celle de Bruno Pasquier.
Sabine Toutain est d’abord finaliste Eurovision des jeunes musiciens, puis lauréate du concours international Maurice Vieux, et obtient le 2ème prix ainsi que le prix de la Suisse au concours international de Genève.
Elle est alors invitée dans les grandes salles parisiennes : auditorium du Louvre, salle Gaveau, Radio France…où elle se produit tant en soliste qu’en musique de chambre. Elle est également invitée à Prague, en Italie, en Espagne, en Suisse et au Vietnam…
Sollicitée par de nombreux compositeurs, elle crée notamment «l’Episode 6ème» de Betsy Jolas.
De 1990 à 2018, Sabine Toutain est alto-solo, super soliste de l’Orchestre National de France.Durant toutes ces années, elle côtoie les plus grands chefs d’orchestre et joue dans les plus belles salles du monde.
Avec ce magnifique orchestre, elle joue en soliste les concertos de Bela Bartok et William Walton, ainsi qu’ «Harold en Italie» d’Hector Berlioz sous la direction de Sir Colin Davis, grand spécialiste de ce compositeur, lors de la réouverture de la Fenice de Venise, ainsi qu’à l’opéra comique à Paris.
Passionnée par l’enseignement, Sabine Toutain est nommée, en 2000, professeur d’alto au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, poste qu’elle occupera jusqu’en 2022. Elle participe à de nombreuses académies d’été et est invitée pour des masterclass en France et à l’étranger.
Depuis 2020, elle vit sur l’Ile Aux Moines, où elle crée un duo Alto/Guitare avec son mari, Jean Pierre Desveaux.

Dominique Plancade, né en 1994, a suivi ses études musicales au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris dans les classes de Pascal Devoyon, Christian Ivaldi et Alain Planès et a obtenu un premier Prix de piano et de musique de chambre. Après avoir complété sa formation auprès de maîtres comme Léon Fleisher, il débute une belle carrière dans le monde entier que ce soit avec orchestre ou en récital. Parallèlement il est un partenaire de musique de chambre recherché par ses pairs. Il se produit entre autres avec Laurent Korcia, Gérard Caussé, Christian Ivaldi, Marielle Nordmann, Isabelle Faust, Régis Pasquier, Patrice Fontanarosa, Roland Pidoux et Karine Deshayes.

Invité des grands festivals, Dominique Plancade se produit également dans de prestigieuses salles telles que le Théâtre des Champs-Élysées, l’Izumi Hall à Osaka, la Tonhalle à Zürich, le Kolarac Hall à Belgrade, le Mégaron d’Athènes, Palais des Beaux-Arts à Bruxelles… Et mène une carrière de concertiste au Japon. Dominique Plancade est régulièrement invité sur les ondes de France Musique, France Culture, France Inter ainsi que sur les radios étrangères.