17 juillet – 20h
pré-concert jeune public à 17h
Eglise de l’Ile-aux-Moines
Christophe Giovaninetti, violon
Pierre-Henri Xuereb, alto
Raphaël Chrétien, violoncelle
Trio Serena
Schubert
Trio n°1 en si bémol majeur
Beethoven
Trio sérénade n°2 op 8
Mozart »
Divertimento K563
Le choix des interprètes
Schubert : le trio n°1 en si bémol majeur, a été écrit entre 1816 et 1817 dans une période où l’influence de Mozart était encore prégnante. Inachevé avec seulement le premier mouvement et le début du second, il allie un lyrisme tranquille à un sensibilité et une élégance viennoises. Schubert composera un deuxième trio à cordes en quatre mouvements dans la même période.
Beethoven : le trio à cordes n°2 en ré majeur op 8, dit Sérénade pour violon, alto et violoncelle, a été composé en 1795-96. Sa partition est divisée en sept parties, Marcia Allegro, Adagio, Menuetto allegretto, Adagio, Allegretto alla Pollaca, Tema con Variazioni Andante quasi Allegretto, Marcia Allegro. Comme dans toutes ses œuvres, Beethoven s’attache aux oppositions de rythme, de douceur et de force, trace un enchainement de motifs qui passent d’un instrument à l’autre dans une structure inhabituelle avec une marche qui encadre les cinq autres mouvements. Dans son autre trio, l’op 3, Beethoven s’appuie sur le Divertimento K 563 de Mozart, qui a été choisi par les musiciens pour conclure ce concert.
Mozart : le Divertimento en mi bémol majeur K 563 a été composé en 1788. Il comprend six mouvements, Allegro, Adagio, Menuetto Allegretto, Andante, Menuet Allegretto, Allegro. Musique de réjouissance en salon doublée d’une architecture de « cassation » ou partita comme variations libres d’un chant populaire, l’ensemble est mué en une musique de chambre très expressive d’une apparente simplicité mais d’une richesse inouïe.
Ces trois œuvres à cordes, de compositeurs proches dans le temps, demandent une cohésion rythmique et harmonique entre les trois musiciens avec un ajustement qui rende compte de la complexité comme de la spontanéité de l’enchaînement des notes et des partitions.
Les interprètes
Christophe Giovaninetti, violoniste, après des études en France, en Roumanie et en Allemagne, fonde le quatuor Ysaÿe et en devient le premier violon, puis le quatuor Elysée, avec lesquels il participe à de nombreuses tournées dans le monde sur des scènes prestigieuses comme le Carnegie Hall de New York, le Musikverein de Vienne, le Théâtre des Champs Elysées. Il joue régulièrement en sonate avec Micaël Levinas au piano et avec Raphaël Chrétien pour des trios, avec lesquels il fonde le Stimmung Trio. Sa discographie est importante, il compose et enseigne au Conservatoire National Supérieur de Paris.
Pierre-Henri Xuereb, altiste, formé au Conservatoire de Paris, a poursuivi sa formation aux Etats-Unis. A 21 ans, il devient alto solo de l’Ensemble intercontemporain de Pierre Boulez, puis collaborateur de chefs prestigieux dans de nombreux orchestres. Plusieurs compositeurs lui ont dédié leurs œuvres. Depuis 1989, Il est professeur au Conservatoire de Paris et au Conservatoire royal de Liège, et donne des master-classes dans le monde entier.
Raphaël Chrétien, violoncelliste, issu d’une famille de musiciens bien connue sur l’Ile-aux-Moines, a été formé au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, où il obtient les 1ers prix de violoncelle et de musique de chambre. Lauréat de concours internationaux, dont le Prix spécial Martinu au Concours international de Prague ou le Grand Prix au Concours international de Belgrade, puis s’enrichit d’une expérience comme co-principal du London Symphony Orchestra. Il mène une carrière internationale de concertiste. Il est l’invité régulier de nombreux festivals français et étrangers pour un répertoire allant du baroque et en particulier JS Bach jusqu’à la période moderne. Sa discographie est régulièrement saluée par la presse.
7 août
Carnet de voyage
Amanda Favier, accordéon
Elodie Soulard, violon
17 août
Récital
Laurent Boukobza, piano
Octobre
Programme bientôt annoncé
Cette année, la programmation explore de nouveaux chemins musicaux :
Par des oeuvres parcourant plusieurs siècles de créativité pour instruments à cordes ou récital avec piano,
Par des interprètes ayant une expérience des grands répertoires et de les jouer dans les salles les plus réputées,
Par la relation de ces musiciens à la musique et au public pour un partage pluriel des émotions.